Connection
Susan Sontag is a Actor American born on 16 january 1933 at New York City (USA)
Susan Sontag (; January 16, 1933 – December 28, 2004) was an American writer and filmmaker, professor, literary icon, and political activist. Beginning with the publication of her 1964 essay "Notes on 'Camp'", Sontag became an international cultural and intellectual celebrity. Her best known works include On Photography, Against Interpretation, The Way We Live Now, Illness as Metaphor, Regarding the Pain of Others, The Volcano Lover and In America.
Sontag was active in writing and speaking about, or travelling to, areas of conflict, including during the Vietnam War and the Siege of Sarajevo. She wrote extensively about photography, culture and media, AIDS and illness, human rights, and communism and leftist ideology. Her often provocative essays and speeches sometimes drew criticism. The New York Review of Books called her "one of the most influential critics of her generation."
Lectrice précoce à 3 ans, elle fréquente l'université dès ses 16 ans en 1949, au terme d'une enfance peu heureuse. Elle commence ses études à Université de Californie à Berkeley avant de se lancer dans des études de philosophie, de littérature et d'histoire à l'université de Chicago. Très jeune, à 17 ans, elle épouse un assistant d'université de 28 ans, Philip Rieff. Elle donne naissance à un fils, David, à l'âge de 19 ans et collabore avec son mari en effectuant les recherches préalables à son étude Freud: The Mind of the Moralist, publiée en 1959. Lauréate d'une bourse de l'American Association of University Women, Sontag quitte les États-Unis durant l'année 1957-1958 pour séjourner au St Anne's College d'Oxford, laissant son fils et son mari derrière elle. Mais peu séduite par cette expérience, elle quitte Oxford après seulement un semestre pour s'installer à Paris, s'inscrivant à la Sorbonne. Elle joue comme figurante dans le film Le Bel Âge de Pierre Kast.
Là, elle peut enfin vivre sa sexualité librement. En effet, à l'âge de 15 ans déjà, elle s'était pressentie lesbienne, avant d'avoir sa première aventure avec une femme à UC Berkeley. À Paris, elle abandonne tout idéal de vie conventionnelle. En 1958, elle a une relation amoureuse mouvementée avec l'écrivain, éditrice et modèle d'artiste américaine Harriet Sohmers Zwerling. Dans son journal, à la date du 24 décembre 1959, Sontag écrit: « mon désir d'écrire est lié à mon homosexualité » et « j'ai besoin de cette identité comme d'une arme ». C'est toujours à Paris qu'elle tombe amoureuse de la dramaturge d'avant-garde cubaine-américaine
María Irene Fornés, figure essentielle du mouvement théâtral Off-off Broadway à New York. Elle regagne New York en 1959, pour divorcer de son mari et vivre avec Fornès, obtenant la garde de son fils David Rieff.
À 26 ans, elle est un temps enseignante en philosophie des religions à l'université Columbia, puis participe à plusieurs magazines américains et britanniques comme Partisan Review, The New Yorker, Granta ou le supplément littéraire du Times. Elle entame là une longue carrière d'essayiste, poursuivie jusqu'à sa mort, notamment au sein de la New York Review of Books.
Fin des années 1960, toujours à Paris, elle rencontre et tombe amoureuse de la comédienne et réalisatrice française Nicole Stephane. Elles vivent ensemble jusqu'au milieu des années 1970. À cette période, Susan Sontag souffre d'un cancer du sein, dont elle guérit. Nicole Stéphane aura été d'un grand soutien à ses côtés. Par la suite, elle vit une relation aussi sentimentale qu'intellectuelle avec le poète russe Joseph Brodsky, dont elle admire le talent. Puis, à la fin des années 1970, elle devient la compagne de la danseuse et chorégraphe américaine Lucinda Childs, l'une des figures de proue de la danse contemporaine. « Susan est attirée par les femmes qui se dévouent à quelque chose » (Don Levine, spécialiste du cinéma, in Regarding Susan Sontag, documentaire réalisé par Nancy Kates, 2014).
Elle s’est fait connaître par ses essais sur la littérature et l’art. Elle est l'auteur d'une quinzaine d'ouvrages traduits dans plus de 30 langues ; son premier roman, Le Bienfaiteur, est paru en 1965.
Engagée à gauche, proche de Roland Barthes et compagne de la photographe Annie Leibovitz de la fin des années 1980 à sa mort, elle est connue pour son engagement politique contre la guerre du Viêt Nam, puis plus tard contre la guerre contre l'Irak et contre la torture pratiquée dans la prison irakienne d'Abou Ghraib.
En 1983, elle témoigne, aux côtés d'intellectuels cubains en exil, dans le film documentaire Mauvaise conduite concernant la réalité des unités militaires d'aide à la production mises en place par le régime castriste pour enfermer les Cubains qualifiés d'asociaux.
Sur invitation de son fils, correspondant de guerre, elle se rendit à Sarajevo dès 1992 et à plusieurs reprises ensuite.
« “Comment pouvez-vous passer autant de temps dans un endroit où les gens ne cessent de fumer ?”, c’est ce que quelqu’un a demandé à mon fils, l’écrivain David Rieff, à propos de ses fréquents séjours en Bosnie. »
En solidarité avec les habitants de la ville assiégée, elle décida d’y mettre en scène avec des acteurs bosniaques En attendant Godot, la pièce de Samuel Beckett.
« Lors de ma précédente visite en avril, les gens n’avaient cessé de me dire : “Nous faisons partie de l’Europe. Nous sommes le peuple, dans l’ex-Yougoslavie, qui représente les valeurs européennes — sécularisme, tolérance religieuse, multiethnicité. Comment le reste de l’Europe peut-il laisser cela nous arriver ?” Lorsque je répondais que l’Europe est, et a toujours été, tout autant un lieu de barbarie qu’un lieu de civilisation, ils ne voulaient pas entendre cela. »
Elle considérait ses séjours dans la capitale bosniaque assiégée comme l’expérience la plus importante qu'il lui ait été donné de vivre :
« Ce n’est pas seulement que les gens ne peuvent imaginer une guerre, ou un siège, ou même le danger, la peur ou l’humiliation. C’est plus : ils ne peuvent tout simplement pas imaginer un tel degré de différence par rapport à leur propre vie, à leur propre confort, par rapport à leur conviction compréhensible — compréhensible parce qu’elle est fondée sur leur propre expérience — que le monde n’est en vérité pas un endroit si terrible que ça. Ils ne peuvent l’imaginer. On doit le leur traduire. »
En 2000, le National Book Award, l'un des plus prestigieux prix littéraires américains, lui a été attribué. Elle a également reçu le prix Jérusalem pour l'ensemble de son œuvre. Elle avait aussi tourné quatre films et mis en scène des pièces pour le théâtre.
Son essai Sur la photographie est considéré comme l'un des ouvrages de réflexion les plus importants sur le sujet. Les six volumes, écrits entre 1973 à 1977, ont fortement influencé toute la pensée sur la photographie avec notamment ce constat : « Écrire sur la photographie, c'est écrire sur le monde ».
Elle passe la fin de sa vie avec la photographe Annie Leibovitz et meurt d'une leucémie à l'âge de 71 ans à New York à l'hôpital Sloane Kettering en décembre 2004. Susan Sontag est enterrée à Paris, au cimetière du Montparnasse.
(1983)
(Actress)
Source : Wikidata
Susan Sontag
- Infos
- Photos
- Best films
- Family
- Characters
- Awards
Birth name Susan Rosenblatt
Nationality USA
Birth 16 january 1933 at New York City (USA)
Death 28 december 2004 (at 71 years)
Awards National Book Award, Peace Prize of the German Book Trade, Guggenheim Fellowship, MacArthur Fellows Program
Nationality USA
Birth 16 january 1933 at New York City (USA)
Death 28 december 2004 (at 71 years)
Awards National Book Award, Peace Prize of the German Book Trade, Guggenheim Fellowship, MacArthur Fellows Program
Sontag was active in writing and speaking about, or travelling to, areas of conflict, including during the Vietnam War and the Siege of Sarajevo. She wrote extensively about photography, culture and media, AIDS and illness, human rights, and communism and leftist ideology. Her often provocative essays and speeches sometimes drew criticism. The New York Review of Books called her "one of the most influential critics of her generation."
Biography
Elle passe son enfance et son adolescence à Tucson, Arizona puis à Los Angeles en Californie. Sa mère d'origine polonaise, Mildred (née Jacobson) était institutrice, son père, Jack Rosenblatt, né en Estonie, un négociant en fourrures, est mort en Chine alors qu'elle avait 5 ans. Quelques années plus tard, sa mère s'est remariée avec un militaire, Nathan Sontag, qui a donné son nom à Susan et à sa sœur Judith, mais sans les adopter légalement. Née dans une famille de juifs laïcs (ce qu'on appelle les « Juifs séculiers »), Susan Sontag est entrée pour la première fois dans une synagogue au milieu de la vingtaine.Lectrice précoce à 3 ans, elle fréquente l'université dès ses 16 ans en 1949, au terme d'une enfance peu heureuse. Elle commence ses études à Université de Californie à Berkeley avant de se lancer dans des études de philosophie, de littérature et d'histoire à l'université de Chicago. Très jeune, à 17 ans, elle épouse un assistant d'université de 28 ans, Philip Rieff. Elle donne naissance à un fils, David, à l'âge de 19 ans et collabore avec son mari en effectuant les recherches préalables à son étude Freud: The Mind of the Moralist, publiée en 1959. Lauréate d'une bourse de l'American Association of University Women, Sontag quitte les États-Unis durant l'année 1957-1958 pour séjourner au St Anne's College d'Oxford, laissant son fils et son mari derrière elle. Mais peu séduite par cette expérience, elle quitte Oxford après seulement un semestre pour s'installer à Paris, s'inscrivant à la Sorbonne. Elle joue comme figurante dans le film Le Bel Âge de Pierre Kast.
Là, elle peut enfin vivre sa sexualité librement. En effet, à l'âge de 15 ans déjà, elle s'était pressentie lesbienne, avant d'avoir sa première aventure avec une femme à UC Berkeley. À Paris, elle abandonne tout idéal de vie conventionnelle. En 1958, elle a une relation amoureuse mouvementée avec l'écrivain, éditrice et modèle d'artiste américaine Harriet Sohmers Zwerling. Dans son journal, à la date du 24 décembre 1959, Sontag écrit: « mon désir d'écrire est lié à mon homosexualité » et « j'ai besoin de cette identité comme d'une arme ». C'est toujours à Paris qu'elle tombe amoureuse de la dramaturge d'avant-garde cubaine-américaine
María Irene Fornés, figure essentielle du mouvement théâtral Off-off Broadway à New York. Elle regagne New York en 1959, pour divorcer de son mari et vivre avec Fornès, obtenant la garde de son fils David Rieff.
À 26 ans, elle est un temps enseignante en philosophie des religions à l'université Columbia, puis participe à plusieurs magazines américains et britanniques comme Partisan Review, The New Yorker, Granta ou le supplément littéraire du Times. Elle entame là une longue carrière d'essayiste, poursuivie jusqu'à sa mort, notamment au sein de la New York Review of Books.
Fin des années 1960, toujours à Paris, elle rencontre et tombe amoureuse de la comédienne et réalisatrice française Nicole Stephane. Elles vivent ensemble jusqu'au milieu des années 1970. À cette période, Susan Sontag souffre d'un cancer du sein, dont elle guérit. Nicole Stéphane aura été d'un grand soutien à ses côtés. Par la suite, elle vit une relation aussi sentimentale qu'intellectuelle avec le poète russe Joseph Brodsky, dont elle admire le talent. Puis, à la fin des années 1970, elle devient la compagne de la danseuse et chorégraphe américaine Lucinda Childs, l'une des figures de proue de la danse contemporaine. « Susan est attirée par les femmes qui se dévouent à quelque chose » (Don Levine, spécialiste du cinéma, in Regarding Susan Sontag, documentaire réalisé par Nancy Kates, 2014).
Elle s’est fait connaître par ses essais sur la littérature et l’art. Elle est l'auteur d'une quinzaine d'ouvrages traduits dans plus de 30 langues ; son premier roman, Le Bienfaiteur, est paru en 1965.
Engagée à gauche, proche de Roland Barthes et compagne de la photographe Annie Leibovitz de la fin des années 1980 à sa mort, elle est connue pour son engagement politique contre la guerre du Viêt Nam, puis plus tard contre la guerre contre l'Irak et contre la torture pratiquée dans la prison irakienne d'Abou Ghraib.
En 1983, elle témoigne, aux côtés d'intellectuels cubains en exil, dans le film documentaire Mauvaise conduite concernant la réalité des unités militaires d'aide à la production mises en place par le régime castriste pour enfermer les Cubains qualifiés d'asociaux.
Sur invitation de son fils, correspondant de guerre, elle se rendit à Sarajevo dès 1992 et à plusieurs reprises ensuite.
« “Comment pouvez-vous passer autant de temps dans un endroit où les gens ne cessent de fumer ?”, c’est ce que quelqu’un a demandé à mon fils, l’écrivain David Rieff, à propos de ses fréquents séjours en Bosnie. »
En solidarité avec les habitants de la ville assiégée, elle décida d’y mettre en scène avec des acteurs bosniaques En attendant Godot, la pièce de Samuel Beckett.
« Lors de ma précédente visite en avril, les gens n’avaient cessé de me dire : “Nous faisons partie de l’Europe. Nous sommes le peuple, dans l’ex-Yougoslavie, qui représente les valeurs européennes — sécularisme, tolérance religieuse, multiethnicité. Comment le reste de l’Europe peut-il laisser cela nous arriver ?” Lorsque je répondais que l’Europe est, et a toujours été, tout autant un lieu de barbarie qu’un lieu de civilisation, ils ne voulaient pas entendre cela. »
Elle considérait ses séjours dans la capitale bosniaque assiégée comme l’expérience la plus importante qu'il lui ait été donné de vivre :
« Ce n’est pas seulement que les gens ne peuvent imaginer une guerre, ou un siège, ou même le danger, la peur ou l’humiliation. C’est plus : ils ne peuvent tout simplement pas imaginer un tel degré de différence par rapport à leur propre vie, à leur propre confort, par rapport à leur conviction compréhensible — compréhensible parce qu’elle est fondée sur leur propre expérience — que le monde n’est en vérité pas un endroit si terrible que ça. Ils ne peuvent l’imaginer. On doit le leur traduire. »
En 2000, le National Book Award, l'un des plus prestigieux prix littéraires américains, lui a été attribué. Elle a également reçu le prix Jérusalem pour l'ensemble de son œuvre. Elle avait aussi tourné quatre films et mis en scène des pièces pour le théâtre.
Son essai Sur la photographie est considéré comme l'un des ouvrages de réflexion les plus importants sur le sujet. Les six volumes, écrits entre 1973 à 1977, ont fortement influencé toute la pensée sur la photographie avec notamment ce constat : « Écrire sur la photographie, c'est écrire sur le monde ».
Elle passe la fin de sa vie avec la photographe Annie Leibovitz et meurt d'une leucémie à l'âge de 71 ans à New York à l'hôpital Sloane Kettering en décembre 2004. Susan Sontag est enterrée à Paris, au cimetière du Montparnasse.
Best films
(1983)(Actress)
Usually with
Filmography of Susan Sontag (4 films)
Actress
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Regarding Susan Sontag (2014)
Genres Documentary
Actors Patricia Clarkson, Susan Sontag, Kevin Costner, Fran Lebowitz
Roles Herself (archive footage)
Rating67%
Improper Conduct (1984)
, 1h52Directed by Néstor Almendros
Origin France
Genres Documentary, Historical
Themes Seafaring films, Films about sexuality, Transport films, LGBT-related films, Documentary films about law, Documentaire sur l'homosexualité, Documentaire sur une personnalité, Documentary films about politics, Political films, LGBT-related films, LGBT-related film
Actors Susan Sontag
Roles Self - Writer
Rating76%
Zelig (1983)
, 1h19Directed by Woody Allen
Origin USA
Genres Comedy, Documentary, Romance
Themes Political films
Actors Mia Farrow, Woody Allen, Susan Sontag, Caitlin O'Heaney, Patrick Horgan, Joséphine Baker
Roles Susan Sontag - Contemporary Interviews
Rating75%
Set in the 1920s and 1930s, the film focuses on Leonard Zelig (Woody Allen), a nondescript man who has the ability to transform his appearance to that of the people who surround him. He is first observed at a party by F. Scott Fitzgerald, who notes that Zelig related to the affluent guests in a thick, refined accent and shared their Republican sympathies, but while in the kitchen with the servants he adopted a ruder tone, and seemed to be more of a Democrat. He soon gains international fame as a "human chameleon".
Le bel âge (1960)
, 1h40Directed by Pierre Kast
Origin France
Genres Drama, Comedy
Actors Loleh Bellon, Marcello Pagliero, Françoise Prévost, Jacques Doniol-Valcroze, Françoise Brion, Jean-Claude Brialy
Rating68%
Un groupe d'amis partent en forêt pour chasser. Tour à tour, ils racontent un épisode de leur passé et, à mesure, de nouveaux liens se créent.